Während viele darauf hinweisen, wie naturgetreu der nächste Blockbuster-Action-Titel ist oder wie großartig ein künstlerischer Indie-Liebling ist, wenn es um die Bewertung eines Spiels geht, würden diese Visuals ihre Wirkung verlieren, ohne einen mitreißenden Soundtrack, um sie zu bewerten. Von den Chip-Melodien von Super Mario Bros bis zu den gregorianischen Gesängen von Halo bringt Videospielmusik die Spieler näher an das Eintauchen und die Fantasie. Ähnlich wie der Soundtrack eines Films den Ton für dramatische Szenen angibt, hilft Spielemusik den Spielern auch, sich emotional mit der Geschichte zu verbinden.
Checking the Score ist ein monatliches Feature, das diesen wichtigen Kompositionen gewidmet ist, die buchstäblich den Soundtrack für unser Spieleleben darstellen. Unser Ziel ist es, das akustische Rückgrat des Spielens ins Rampenlicht zu rücken, was sie wirkungsvoll macht, wie sie komponiert werden und wie kompliziert die einzelnen Partituren sind.
The Medium ist die neueste und kühnste Horror-Veröffentlichung des Bloober-Teams. Es zeigt sowohl ihre Entwicklung als Entwickler als auch ihre Verehrung des Horrormediums. Das Spiel spielt Marianne, eine Frau mit einer mysteriösen Kraft. Sie ist praktisch ein „Medium“, das sich mit den Toten verbinden kann – aber sie möchte diese Kraft nicht haben. Wie im Spiel dargestellt, manifestieren sich ihre Fähigkeiten ohne ihre Kontrolle, wenn sie gezwungen ist, sich dem Geist ihres kürzlich verstorbenen Vaters zu stellen. Obwohl das Spiel selbst nicht die emotionale Reaktion dieser Szene verdient, tut die Musik alles, um die Spieler zu beeinflussen.
«The Love That Was Lost» ist ein früher Titel im Spiel, der von Akira Yamaoka und Arkadiusz Reikowski komponiert wurde, aber er fühlt sich vollständig wie Yamaoka an. Der gesamte Track bringt einen düsteren Ton mit dem Verlust eines Familienmitglieds. Es bietet jedoch auch eine beeindruckende Gitarrenbegleitung, die jeder Silent Hill-Fan als aus den Händen von Yamaoka stammend erkennen würde. Während der gesamten Serie hat Yamaoka die E-Gitarre nicht für Rockballaden verwendet, sondern um die Trauer der Charaktere auszudrücken. In The Medium funktioniert es genauso gut. Für sich genommen ist das Lied ausgezeichnet. Genommen als Teil eines traurigen Story-Moments und verzehnfacht die Sequenz.
Dies ist nur der Anfang ihrer Reise, die Marianne zum mysteriösen Niwa Resort führt. Während die Spieler erforschen, werden sie zwischen zwei Realitäten aufgeteilt, so wie Marianne ihr ganzes Leben lang war. Alle Songs auf The Medium Soundtrack erhalten Storyline-spezifische Titel. In diesem Fall ist „Marianne“ der Track, der inoffiziell als Charakterthema dient. Es beginnt mit einem gruseligen Ton, der sich wie ein enger Verwandter des Soundtracks von Silent Hill 2 anfühlt. Es zeigt ihre Stimmung über den Verlust der Familie sowie die seltsame Kraft in ihr. Nahe dem letzten Teil des Songs bricht es plötzlich von diesem Downbeat-Sound in etwas viel Hoffnungsvolleres ab – aber letztendlich immer noch unheimlich. Marianne möchte mit ihrem Leben weitermachen, aber es lauert immer etwas anderes in ihrem Kopf.
Als Marianne das Niwa Resort erkundet, wird sie davor gewarnt, irgendwohin zu gehen. Als Videospiel-Protagonistin ignoriert sie diese Warnungen natürlich und macht weiter. Der Track „Don’t Go In There“ entspricht diesem Moment und verleiht ihm ein verstärktes Gefühl der Angst. Bis zu diesem Zeitpunkt waren die Dinge seltsam, aber Marianne ist nichts wirklich Gefährliches eingefallen. Indem sie diesen Punkt ohne Wiederkehr überschreitet, tritt sie vollständig in den Kampf ein. Der Titel ist sowohl einladend als auch ahnungsvoll und fängt diesen Moment perfekt ein. Das Lied ist geheimnisvoll und endet leider viel zu früh.
Es ist unmöglich, über den Soundtrack von The Medium zu sprechen und die Aufnahme von Mary Elizabeth McGlynn zu ignorieren. Fans der Silent Hill Soundtracks kennen diesen Sänger sehr gut. Ihr Gesang hat Tracks in der Vergangenheit auf die nächste Stufe gebracht, und das gilt auch hier. «Stimmen» könnten als Thema des gesamten Spiels angesehen werden. Es beginnt damit, dass McGlynn gegen eine einfache akustische Begleitung singt. Die Texte des Liedes beschreiben Mariannes Unfähigkeit, den «Stimmen ringsum» zu entkommen und den Wunsch, «sie verschwinden zu lassen». Es ist offensichtlich, aber nicht nervig. Aber auf halbem Weg wechselt es eher zu einem Rock-Track, wobei McGlynn weiterhin den Song befehligt. Es ist ein ausgezeichneter End-Track für The Medium.
Am Ende mag der Soundtrack von The Medium von zwei Komponisten stammen, aber die vorherrschende treibende Kraft schien Akira Yamaoka zu sein. So viele der Songs enthalten seine ikonische Signatur. Manchmal klingen sogar die Sound-Schriftarten genauso wie in früheren Silent Hill-Tracks. Angesichts der Liebe des Bloober-Teams zum Horror haben sie wahrscheinlich darum gebeten. Es ist keine schlechte Sache, aber manchmal können die extrem Silent Hill klingenden Songs einen aus der Welt von The Medium herausholen. Im besten Fall betonen die Songs die Resonanz des Spiels und ziehen die Spieler weiter in Mariannes Welt.