Peut-être avez-vous fait l’expérience de vous réveiller tôt le matin, d’allumer la télévision, de changer de chaîne et de tomber sur un dessin animé fantastique pour enfants que vous n’avez jamais vu auparavant ; pas un épisode télévisé mais un dessin animé ou un film autonome. Honnêtement, ce n’est pas un grand dessin animé en termes d’histoire, de personnages ou de design. Mais les pitreries fantaisistes ont une certaine énergie, il y a quelques idées et blagues intéressantes, et vous les regardez pendant un moment, peut-être jusqu’à la fin.
Le Travaux de sonorisation film Alice au pays des merveilles : plonger au pays des merveilles (Fushigi no Kuni de Alice pour -Plonger au pays des merveilles-) est un dessin animé à ce niveau-là. Si vous l’avez regardé au hasard à la télévision, vous pourriez trouver cela une découverte agréable, à condition que vous ayez un certain penchant pour les dessins animés fantastiques pour enfants. Cependant, je suis en train de revoir le film alors qu’il est actuellement en diffusion limitée au Royaume-Uni, en version sous-titré uniquement, distribué par la plateforme de streaming française. Réseau numérique d’animation (ADN).
Est-ce que ça vaut le coup d’aller au cinéma et le prix du billet ? Non, sauf si vous avez un intérêt particulier pour l’animation fantastique ou pour les réinterprétations de Lewis Carrollc’est Alice. Le film comporte des moments charmants ou amusants, mais il est souvent assez ennuyeux. Pendant une grande partie du film, le public cible semble être constitué de préadolescents, dont certains pourraient être captivés, même s’ils peuvent être dissuadés par les sous-titres.
Il s’agit d’une refonte modernisée des livres de Carroll – la plupart des scènes sont reconnaissables de Carroll, mais retravaillées pour une génération Instagram, de sorte que maintenant l’héroïne poursuit le Lapin Blanc parce que la créature a pris son téléphone. Cette héroïne n’est pas Alice mais Lise, une jeune Japonaise qui fait une pause dans sa recherche d’emploi pour visiter un projet créé par sa grand-mère récemment décédée. Cette mamie adorait Alice et créé un parc à thème dans la campagne japonaise pour célébrer les livres. C’est tout à fait crédible : j’ai visité un café Peter Rabbit à l’ombre du mont Fuji.
En arrivant au parc, Lise apprend qu’il s’agit d’une affaire de réalité virtuelle. En fait, on suggère qu’il s’agit de réalité augmentée via des lunettes intelligentes, mais cela est oublié une fois que Lise poursuit le lapin blanc dans son trou. En bas, Lise rencontre Alice de Carroll, une adorable petite fille vaguement fidèle aux livres, mais avec un caractère beaucoup plus joyeux. Et c’est ainsi que commencent les aventures de Lise et Alice, avec des chats et des chenilles, des goûters et des flots de larmes, et une reine redoutable qui exige que les têtes tombent.
Alice a été retravaillé sans cesse depuis plus d’un siècle, et cette version est rarement inspirée. L’une des premières rencontres des personnages a lieu avec AliceLa chenille qui se prélasse langoureusement, envisagée ici comme un influenceur obsédé par les adeptes et l’hydratation. Si cela suffit à faire frémir les puristes, méfiez-vous plus tard d’une paire de personnages familiers de Carroll, qui sont réinterprétés comme rap chanteurs. En fait, la routine du rap s’avère plutôt efficace pour exprimer la morale du film, qui parle des dangers du conformisme social et du fait qu’il ne faut pas enterrer les bizarreries qui vous font toi.
Les défis ultérieurs s’avèrent les plus inventifs, Lise subissant des transformations fidèles à l’esprit de Carroll tout en allant au-delà de ses livres. Le film se transforme en un crescendo de dessin animé avec une foule de personnages criant et courant follement ; cela cède la place à une coda qui est la seule partie poétique du film. Je ne dévoilerai pas les détails, mais c’est calme et un peu effrayant d’une manière adaptée aux enfants, avant qu’une dernière leçon ne soit donnée à Lise par une vieille femme et une petite fille qui pourrait être la même personne.
Peu de visions oniriques du film restent gravées dans l’esprit après l’avoir regardé et j’ai été déçu de ne pas voir davantage la campagne japonaise dès les scènes d’ouverture. La scène du « déluge de larmes », où Lise doit se débarrasser du déluge de manière dangereuse, est animée mais peu excitante. Alice au Japon, on utilisait des matériaux plus résistants. Le superbe livre de Catherine Butler, Littérature jeunesse britannique dans la culture japonaise : pays des merveilles et miroirs décrit la première « traduction » japonaise de Alice en 1899. On y ajoute des figures comme un ogre japonais qui offre un repas à la jeune fille – un bras humain coupé. Que diriez-vous d’un anime de qu’Alice?