Marvels Guardians of the Galaxy ist eine kuriose Sache – gleichzeitig eines meiner Lieblingsspiele des Jahres und auch unbestreitbar fehlerhaft. Die superslicke Präsentation macht es jedoch zu einem Muss für diejenigen, die die Geschichte an erste Stelle setzen.
Verwöhnen Sie mich, diese Rezension mit einer Frage und einer Antwort zu eröffnen. Können Sie über ein Videospiel sprechen, ohne über andere Videospiele zu sprechen? Ich denke, die Antwort lautet meistens ja – aber hin und wieder kommt ein Spiel daher, das sich einfach nicht von seinen Einflüssen und Kontexten trennen lässt. Guardians of the Galaxy ist ein solches Spiel.
Im Fall von GotG handelt es sich bei diesem “anderen Spiel” in erster Linie um Marvel’s Avengers, das Prestige-Action- und Game-as-Service-Crossover des letzten Jahres, das eindeutig aufwendig in Bezug auf Kosten und Vision war, aber es mangelte an Herz und Ausführung. Avengers ist nicht wirklich gescheitert, aber es war nicht gerade der stürmische Erfolg, den man sich von der heißesten Kinoeigenschaft der Welt erhoffen würde – und dieses wahrgenommene Scheitern wirft einen langen Schatten, der weit über Guardians ragt, der – obwohl es ein eigenständiges Spiel ist – ist auch funktional ein Nachfolger – das zweite Marvel-Spiel von Square Enix.
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Vor diesem Hintergrund ist hier die gute Nachricht: Guardians of the Galaxy tappt nicht in dieselbe Falle wie Avengers. Umgekehrt tappt es auch in andere Fallen. Im Großen und Ganzen fühlt es sich jedoch nach einer deutlich besseren Erfahrung an als sein erdgebundenes Geschwister – und ich empfehle es viel herzlicher.
Der Haupttäter in Avengers waren natürlich seine Charaktere. Dies waren nicht die Filmversionen, sondern Originalkreationen. Sie waren an sich gültig, aber aus welchem Grund auch immer wurden sie verspottet, verglichen mit den Nachahmungsspielzeugen, die man in Dollar-Läden findet. Die Abenteuer von The Astonishing Bulk und dem Metal Fella; diese Art von Ding. Meine Hypothese war immer, dass das Problem nie im Kostümdesign oder darin lag, sich die Rechte an Downey Jr.s Gesicht nicht zu sichern – es war eine Hinrichtungsfrage. Mit dem erfolgreichen Aufbau einer neuen Version seiner Crew beweist Guardians dies. Durch eine flinke Geschichte, die keine Angst davor hat, eine Verschnaufpause einzulegen, hat Eidos Montreal eine neue Version der Guardians-Crew geliefert, die die Kinoversionen ergänzt und sogar konkurriert Interpretation.
In diesen ruhigeren Momenten verdient sich Eidos Montreals Guardians of the Galaxy mit kraftvollem Worldbuilding und starken Charakteren seinen Unterhalt – die Deus Ex-DNA kommt am stärksten zum Ausdruck. Die Milano, das Schiff der Wächter, wechselt zwischen den Kapiteln wie Mass Effects Normandie – Sie können jederzeit mehr über Ihre Crew erfahren, indem Sie zwischen den Missionen erkunden, während auf dem Feld gesammelte Sammlerstücke optionale Gespräche mit Ihren Freunden auslösen. Das vielleicht beste Beispiel für die schnelle Ausarbeitung eines Charakters geschieht früh, wenn eine Rückblende einen Teil von Peter Quills Leben auf der Erde als langhaariger, metal-liebender Teenager zeigt. Dieser Bereich ist voll von fröhlichen, charakterbildenden Details – einige interaktiv, andere nicht. Poster an der Wand zeigen eine Mischung aus realen und fiktiven Filmen der 80er Jahre. Peter besitzt eine Kopie von Deathtrap Dungeon, die eine Art Meta-Nick ist, die natürlich vom ehemaligen Eidos-Chef Ian Livingstone geschrieben wurde …
Tatsächlich ist das Spiel praktisch randvoll mit diesem lizenzierten Zeug. In gewisser Weise ist es einer der Bereiche, in denen es sich am filmischsten anfühlt. In denselben wiederkehrenden Kindheitsrückblicken hat Peter Geburtstag – und er hat einen passenden Kuchen zum Thema 80er-Spiele. Es wäre für Eidos Montreal einfach gewesen, Space Invaders zu verwenden – Square Enix gehört es -, aber sie gingen los und holten Pac-Man von Namco, weil dies das legitime, “echte” Spiel der Ära ist. Darin liegt wie in vielen dieser Ergänzungen Gewicht; Sie sind nicht nur ein Augenzwinkern für die Fans, sondern ein effektives Worldbuilding. All dies wurde natürlich schon in Spielen gemacht – es ist Nathan Drake, der zu Abend isst und Crash Bandicoot spielt, groß geschrieben – aber es ist besonders effektiv in Guardians, einem Franchise, das irgendwie in Peters Popkultur-Obsessionen verwurzelt ist.
Eines der wichtigsten Elemente beim Verkauf dieser Charaktere ist die Darstellung von Emotionen – und Guardians hat einige der beeindruckendsten Gesichtsanimationen, die ich in einem Spiel dieser Art gesehen habe. Es gibt hier einen Vorbehalt, der darin besteht, dass die Szenen in zwei unterschiedliche Lager aufgeteilt sind – die handanimierten, filmisch inszenierten Sachen und die ‘In-Game’-Gespräche, die eine steife Lippensynchronisation haben – aber die Hauptgeschichte schlägt werden fabelhaft präsentiert. Unabhängig davon, welche Art von Szene Sie sich ansehen, diese Charaktere sind höllisch charismatisch. Für jeden seltsamen oder leicht unnatürlichen Ausdruck gibt es ungefähr zehn, bei denen die Charaktere wirklich gut aussehen. Es ist so gut, dass Guardians mit etwas durchkommen können, mit dem sich Spiele selten beschäftigen – bis hin zu stummen Reaktionsaufnahmen, bei denen Quill bei etwas zusammenzuckt, was Drax gesagt hat, oder Rocket, die vor Wut brodeln, werden durch die Animation absolut verkauft.
Andere Elemente leuchten ähnlich. Das Geplänkel zwischen den Teamkollegen ist fantastisch. Ich liebe das Dialogauswahlsystem, bei dem es normalerweise zeitgesteuert ist, was bedeutet, dass Sie die Wahl haben, Dinge zu sagen oder gar nichts zu sagen. Schnell und früh zu antworten kann die Person, mit der du sprichst, mitten im Satz unterbrechen. Es fühlt sich organisch und natürlich an, obwohl die Art und Weise, wie sich Entscheidungen auf die Geschichte auswirken, eher oberflächlich ist. Eine frühzeitige Auswahl kann eine herausfordernde Kampfbegegnung später abbrechen und überspringen, aber sonst wenig. Es spielt jedoch keine Rolle, denn die sofortige Belohnung von alternativen Dialogen und Charakterschlägen ist so schon stark genug.
Es ist schwierig, ausführlich über diese Geschichte zu sprechen, ohne zu spoilern, also werde ich es nicht tun. Ich werde es einfach halten und einfach sagen – ich liebe es. Es ist eines der emotional effektivsten Videospiele seit einiger Zeit und unterscheidet sich vom Film Guardians. Es hat ein paar besonders starke „spielbare“ Story-Momente, die einem wirklich innehalten – und ich denke, es ist eines der aufregendsten und denkwürdigsten Story-gesteuerten Spiele seit langer Zeit.
Kampf- und Moment-zu-Moment-Spiele sind eine andere, weniger schmeichelhafte Geschichte. Es ist ein anständiger Spaß, der den Kopf abschaltet, aber letztendlich dem Rest des Spiels nicht gerecht wird. Das Kernproblem ist, dass sich die Bewegung relativ schlampig und locker anfühlt. Dies führt zu einem chaotischen Gefühl, das irgendwie mit dem übereinstimmt, was man von einem rauflustigen Emporkömmling wie Peter Quill erwarten würde, der sich auf seinen Raketenstiefeln unwohl fühlt, aber zu oft fühlt es sich einfach nicht gut an – vielleicht am besten in den Stelzen demonstriert Art und Weise, wie seine Jetboots für wichtige weltumspannende Doppelsprünge funktionieren. Sie fühlen sich einfach ruckartig und unwohl, obwohl sie die Aufgabe gut genug erledigen.
Dieses schlampige Gefühl fließt in alle Kämpfe ein, die häufig explosiv übertrieben und ungeordnet sind. Wie gesagt – Chaos. Es passt zur dysfunktionalen Guardians-Crew – aber es fehlt ihm auch an Gewicht. Als Star-Lord feuerst du Blaster ab, die über ein aktives Nachladen im Gears-Stil und Elementarkräfte verfügen, die du im Laufe der Zeit freischaltest. Es gibt auch einfachen Nahkampf. In der Zwischenzeit können Sie die KI-gesteuerten Wächter anrufen, um spezielle Bewegungen auszuführen, um Ihnen zu helfen. Das Problem ist, dass es oft schwierig sein kann, sich auf das Timing Ihres erweiterten Nachladens zu konzentrieren oder auf welche Fähigkeit Sie einen Teamkollegen auslösen, weil immer so viel los ist. Die Schlachten sind beschäftigt und es fühlt sich an, als ob Eidos Montreal den Schwierigkeitsgrad zurückgenommen hätte – also ist es voll, aber nicht wirklich sehr herausfordernd, selbst im harten Modus.
Außerhalb des Gefechts nutzen Sie ständig die Fähigkeiten Ihres Teams, um durch die Umgebung voranzukommen. Gamora muss die Dinge durchschneiden. Rocket kann sich durch kleine Lücken quetschen und Platten und dergleichen hacken. Groot kann seine Wurzeln und Äste erweitern, um Brücken über Abgründe zu schlagen. Drax kann schwere Gegenstände aufheben und bewegen, wodurch Sie wiederum Wege in die Höhe schaffen können und so weiter. Für die meiste Zeit des Spiels müssen Sie der Crew befehlen, diese Aktionen auszuführen, und es liegt an Ihnen, Umgebungshinweise zu lesen, die Ihnen sagen, wo Fähigkeiten eingesetzt werden können. Dies wird für den Kernfortschritt verwendet, aber auch um optionale Geheimnisse zu verbergen, wie zum Beispiel das Freischalten von Kostümen. In einer niedlichen Story-Wendung jedoch, während das Team zusammenwächst, beginnen einige Charaktere, ihre Durchquerungsfähigkeiten selbst zu nutzen, zumindest für offensichtliche Bewegungen im Verlauf der Geschichte. Dieser Aspekt des Spiels gefällt mir sehr gut.
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All dies zusammen ergibt ein Ergebnis, das sich gut anfühlt, aber auch ein wenig langweilig. Ein Bekannter, der das Spiel auch schon früh spielte, beschrieb es als eine Art Abklatsch von PlatinumGames, was hart ist und nicht etwas, dem ich zustimmen würde – aber ich sehe auch, woher sie kommen. Wie dem auch sei, es spielt letztendlich keine Rolle. Der Kampf dient wirklich als Vehikel, um eine Erzählung zu liefern, entweder durch fortlaufende Dialoge im Kampf oder indem man Sie von einer Szene zur nächsten sieht. Die Geschichte ist, wo das Geld ist – und man hat den Eindruck, dass das Spiel es weiß.
Indem Sie dem eifrigen Game-as-Service-Guff ausweichen, können sich Guardians of the Galaxy darauf konzentrieren, etwas überzeugender zu sein – auch wenn Sie es nicht so lange spielen. Mit einer Laufzeit von über zehn Stunden erleben Sie ein spannendes, packendes, lustiges und überraschend herzliches Abenteuer. Das Spiel, das um diesen erzählerischen Rahmen herum aufgebaut ist, ist nicht weltbewegend – aber es ist genug Gerüst, um die Geschichte zum Leuchten zu bringen. Sie müssen verstehen, worauf sich Marvels Guardians of the Galaxy einlässt – aber wenn Sie dies tun, erwartet Sie eines der besten narrativen Spiele des Jahres. Schalten Sie Ihr Gehirn aus, geben Sie sich seiner Geschichte hin, und Sie werden viel finden, was Sie genießen können.
Haftungsausschluss: Gespielt auf Xbox Series X, Code vom Herausgeber bereitgestellt.
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