Il y a eu une qualité particulièrement palindromique dans le genre Puzzle en 2020. Aussi involontaire que cela soit, cela mérite néanmoins d’être mentionné. Que nous avons commencé l’année avec un jeu axé sur la mécanique de la lumière et de l’obscurité et que quelques jours seulement avant Noël, Morkredd – un jeu sur le guidage de deux personnages sombres tout en maintenant la proximité d’une sphère de lumière d’accompagnement – nécessite également de l’espace. conscience de la position de la lumière et de l’obscurité. Pas vraiment un spectacle auquel consacrer un article entier, vous auriez raison de le proclamer. C’est pourquoi il est plus agréable de signaler que 2020 a une fois de plus prouvé que les jeux de puzzle ne sont en aucun cas obsolètes ou que ses nombreux développeurs et studios le sont. [un]se conformant sciemment à la même identité uniforme sur ce que le genre peut réellement impliquer. Les années passées ont montré qu’il continue d’impressionner avec des jeux à la fois audacieux et déconcertants dans leurs complexités variées. Mais au cours d’une année qui a été difficile et éprouvée de plusieurs autres manières, il ne serait pas exagéré de supposer que certains avaient besoin d’un bon puits de temps. Et en 2020, les jeux de puzzle ont donné des résultats sur ce front.
Baigné de charme ou espérant livrer un récit valable; ceux qui englobent la couleur généreusement à ceux qui cachent plutôt à quel point le monde nous pouvons être témoins. Cela aide que les jeux de puzzle, en principe, naissent de la philosophie même des idées. Le concept même d’une énigme, une énigme à résoudre (et dans la plupart des cas, prouver qu’ils ont réellement saisi les règles imposées) – les principes les plus abstraits que l’on puisse utiliser. La palette entièrement dépourvue de limitation et de restriction. Votre jeu est-il 2D, 3D, «2.5D»? Est-ce à la première personne, à la troisième personne? Quelle est l’importance de l’histoire, s’il y a effectivement une histoire à raconter? Il n’y a pas de modèle à respecter, pas d’héritage à respecter. Ce qui rend ce genre intéressant à suivre, cependant, même après des années de tant de grands – même le fait de brandir le «classique moderne», un débat réalisable à avoir – est le fait que le succès dans ce genre n’est pas seulement un cas de réflexes rapides ou du temps investi. Tout comme l’horreur, différentes personnes éprouvent des niveaux de réponse émotionnelle différents, entièrement subjectifs, par ce qui est présenté. De la même manière, personne ne viendra à un jeu de puzzle et ne réussira exactement de la même manière. Le progrès, le processus, ou peut-être juste la quantité de chance, est unique à chaque participant.
Cela ne signifie pas que nous ne pouvons pas critiquer la façon dont ces jeux sont conçus du point de vue des énigmes elles-mêmes, en expliquant ses règles, ses mécanismes mêmes. Même les sorties de cette année dont la progression naturelle et le dernier contenu sont relativement inchangés – dont le défi est l’addition plutôt que la subversion – mais n’hésitent pas à mélanger la présentation du monde environnant. The Pedestrian de Skookum Arts était une version anticipée cette année qui a fait exactement cela. Un concept apparemment simple: aligner les panneaux de signalisation pour guider un personnage de bâton dans et hors des entrées. Dont le point de vue panoramique et la perspective ont glissé d’une partie du décor métropolitain – mais le début de son charme subtil. Bien que peu de choses aient été explorées sur l’idée que cette ville même était étrangement dépourvue de personnes, de vie en général, à long terme cela n’avait pas d’importance. Le piéton a tenu sa promesse de rencontres plus délicates en introduisant des blocages environnementaux tout comme en augmentant le nombre de panneaux à mélanger dans cet espace limité. The Pedestrian était loin d’être riche en histoires ou enraciné dans l’histoire et tandis que la juxtapose étrange d’une bande-son douillette et downtempo aux côtés de ce tissage baron d’usines, d’égouts, d’immeubles et de rues peut persister comme quelque chose qui aurait pu être exploré, Skookum Arts «Un concept particulier a encore trouvé le temps d’inculquer un sens de la planification à ses joueurs.
Mais il y a aussi les types de jeux qui, heureusement, ont trouvé des moyens de susciter l’intrigue et une véritable perplexité quant à jusqu’où un concept donné peut aller. C’étaient mes pensées exactes venant de Filament. Des flash-back immédiats sur les premières parties d’un jeu comme The Witness se sont ensuivis: «Très bien, mais à quel point pouvez-vous construire un jeu autour de cette prémisse singulière?» Beaucoup, en fin de compte. Le filament était une perte de temps bien nécessaire cette année – des présomptions stupidement établies immédiatement dissipées par la distance à laquelle une hauteur sonore peut vous emmener. Combien de dizaines d’heures peuvent être enregistrées en guidant un robot à hauteur de genou tirant un câble? Pour moi: environ 45 d’entre eux. L’objectif est resté le même et pourtant le développeur Beard Envy a concocté certaines des méthodes de solution les plus astucieuses, trompeuses et parfois stupéfiantes que j’ai vues dans un jeu de puzzle cette année. Et c’est avant que vous ne tombiez sur la zone finale où, oh seigneur, ils ne sont allés et ont combiné plusieurs règles à la fois (comme vous le faites). Découvrir une telle variété en se déplaçant dans un autre secteur ou espace de vie est toujours une petite révélation, mais à quoi cela sert-il si la progression est entièrement linéaire?
Filament a remédié à cela en fournissant une grande partie de son contenu dès le début. Et c’est incroyable de voir à quelle vitesse la victoire est finalement obtenue lorsque vous décidez d’aller faire autre chose. Pour nettoyer sa palette, explorez une autre partie de la demeure du vaisseau spatial de Filament avant de revenir et de résoudre ce casse-tête maudit du premier coup. Pour vous réconcilier avec le fait que vous êtes personnellement meilleur dans les puzzles qui vous font suivre des itinéraires spécifiques, par rapport à ceux qui nécessitent l’activation / la désactivation d’éléments particuliers. Moins on en dit sur la règle selon laquelle vous mélangez les couleurs RVB, mieux c’est. L’originalité et la fraîcheur des choses contribueront toujours à maintenir la concentration et la fixation. Quelle que soit votre expérience ou même votre succès avec la multitude d’énigmes à tenter, l’exécution joue un rôle tout aussi vital pour séparer les bons des moins bons.
Les manigances de Relicta, qui poussent des blocs et manipulent la gravité, ont peut-être fourni de nombreux moments eureka en plusieurs étapes soigneusement planifiés, mais à quoi cela sert-il lorsque son histoire, sa présentation est si étroitement liée à la procédure? C’est même sans l’idée que la manipulation de blocs (ou de tels autres objets interactifs dans un espace 3D) soit usée dans ce genre. Alors, que se passe-t-il lorsque vous revenez à un visage familier du passé récent? SUPERHOT reste l’un des titres les plus visuellement distinctifs du genre à ce jour. Mais qu’en est-il de sa dernière extension MIND CONTROL DELETE? Quatre ans plus tard, les styles simulés minimalistes, low-poly et suggestivement dystopiques de SUPERHOT sont aussi attrayants qu’ils l’ont toujours été. Cela ne signifie pas que MCD était dispensé de secouer la formule à des moments inattendus. Face à face avec des ennemis rouges apparemment familiers, ce n’est que maintenant que certaines parties de leur corps étaient désormais dépourvues de cette même vulnérabilité rouge. Ensuite, vous avez eu des forces antagonistes qui, à certains moments, ont essayé de retourner vos propres tours contre vous.
Ensuite, nous arrivons à l’annonce surprise que Tetris Effect obtiendrait une extension Connectée et toute discussion risque en effet de sombrer un peu trop dans la nostalgie emportée. Heureusement, Tetris Effect: Connected a livré sa première mise en scène d’un composant multijoueur en ligne étoffé. Le mode titulaire qui, tout comme le jeu de base brillamment orchestré en 2018, a illustré la divinité éternelle de Tetris comme l’une des plus grandes créations du jeu. Un jeu de puzzle à la fois tactique mais débordant d’opportunités stratégiques. Toujours entre la voile et le désastre absolu alors que l’IA ennemie se bat avec trois joueurs alliés. Et tout comme le mode Journey du jeu de base, les meilleurs moments de Connecté sont ceux qui ne concernent pas le franchissement de ligne. Celle de son orchestration visuelle et sonore; de ces minuscules extraits de musique et de voix échantillonnés se synchronisant avec chaque morceau mis en place ou tourné en cours de route. Bien qu’il s’agisse de la difficulté la plus basse proposée, on ne peut s’empêcher de répéter encore et encore la première série d’étapes en mode connecté. De légers extraits de «I’m Yours Forever» (le morceau présenté dans la bande-annonce du jeu original et qui est depuis devenu une sorte de thème non officiel pour Effect en général) se sont progressivement mélangés. Se rapprocher du premier plan alors que les joueurs se battent et à certains moments, les trois cartes fusionnent en une seule.
Ce qui nous amène à l’ici et maintenant, littéralement à la fin de l’année et au moment où, généralement, tous les discours sur 2020 (dans un sens à la fois informel et officiel) sont presque terminés. Et pourtant, le genre Puzzle parvient à lancer un dernier petit tour dans les braises mourantes de l’année avec, comme évoqué précédemment, un petit jeu du nom de Morkredd. Une surprise bienvenue sur le plan personnel; un jeu dont l’un suit depuis la première expérience lors d’une convention passée sur les prochaines versions tierces de Switch. Bien que ce soit une plate-forme différente à apparaître – l’un des nombreux jeux à ajouter au Xbox Game Pass – la tentation de voir comment la construction finale n’a pas faibli. C’est un jeu auquel j’ai joué entre d’autres engagements pendant les vacances de Noël et bien que je laisse des pensées complètes pour une autre fois, voici un petit aperçu de ce à quoi vous pouvez vous attendre. Les jeux de puzzle coopératifs n’ont rien de nouveau, tout comme l’idée de contrôler les deux personnages en même temps.
Pourtant, Morkredd est l’un de ces cas dont les frustrations et les erreurs directes ne vont pas en fait à l’encontre de l’expérience. Un jeu de puzzle dans lequel chaque mouvement donne l’impression d’être ténu près d’un désastre orthographique, ce qui rend les brèves victoires encore plus douces. Le fait que je discute même des nouvelles sorties dans les dernières semaines de l’année n’est que le premier sujet intéressant à soulever sur l’état du genre Puzzle en 2020. Le second est que dans une année qui a sans doute été difficile pour nous tous. , le genre n’a pas cessé de fournir une foule de sorties qui – peut-être mentalement stimulantes – ont quand même réussi à diversifier les façons dont la logique, la reconnaissance de formes et la déduction peuvent se manifester. En tant que passionné de longue date de cette région des jeux, les résultats ont été non seulement variés mécaniquement, mais aussi esthétiquement. Voici une autre année de l’un des genres les plus rafraîchissants et stimulants du jeu vidéo en 2021. Gardez les énigmes à venir.
Contenido
Acerca del autor
