Por volta desta vez no ano passado, Netflix anunciou que seria o lar do próximo projeto de Studio Orange (Tripun StampedeAssim, Beartars) e Qubic Pictures (Éden), Leviatã– Uma adaptação de anime da história alternativa da Primeira Guerra Mundial Trilogia escrita por Scott Westerfeld e ilustrado por Keith Thompson. Não familiarizado com os livros na época, eu não tinha exatamente certeza do que fazer da série da primeira olhada. No entanto, eu sabia que era o jogo para assistir a qualquer coisa Studio Orange foi anexado a.
Flash-forward há cerca de uma semana atrás, e estou segurando as lágrimas como um tema empolgante de Joe Hisashi interpreta os créditos de abertura da série. Foi nesse exato momento, eu sabia que estava em algo especial. Eu posso dizer de todo o coração que Leviatã É o tipo de história que precisamos agora – um conto de pessoas de todas as esferas da vida, percebendo que elas têm mais em comum um com o outro do que os líderes de sua nação gostariam que eles acreditassem.
Sim, com a presença de tanques de caminhada e baleias voadoras, fica claro que Leviatã Dabbles na fantástica, mas a série nunca se afasta das realidades sombrias da história de que construiu sua narrativa. A série é uma história de guerra completamente. Esse fato é tornado transparente de Jump, quando o espectador é apresentado a Alek quando ele é despertado do sono na calada da noite. Os servos leais de sua família, o adorável mecânico Klopp e a contagem estoica Volger, rapidamente jogam seu príncipe por trás dos controles de um enorme tanque bípede conhecido como Stormwalker. A dupla inicialmente diz a Alek que eles estão apenas fazendo um simples exercício de treinamento, mas quando o Walker se afasta cada vez mais do castelo, ele vem para aprender a verdade dessa excursão – seus pais foram assassinados e agora está fugindo das forças armadas alemãs. Na Grã -Bretanha, uma jovem corta as portas, assim que deu os retoques finais em sua persona de papel, “Dylan” Sharp. Enquanto ela chega ao centro de alistamento, Sharp está aterrorizado, mas emocionado com suas chances de entrar nas forças armadas. Enquanto ela quer servir sua rainha e país, Sharp realmente anseia para voar pelo céu como um aviador a bordo do Leviatã– Uma baleia voadora que serve como a jóia da coroa dos militares britânicos. Mas se o possível aviador quiser a bordo da besta, ela precisa mostrar ao bronze que sabe uma coisa ou duas sobre a magnífica água-viva flutuante usada nas operações de escotismo.
É neste momento que a magia de Leviatã Primeiro, se mostra em plena força, capturando a alegria e a alegria de Sharp enquanto ela sobe aos céus nesta besta jiggly. É quase como se ela estivesse levando para o céu em um balão de ar quente, pendurado como se estivesse usando um pára -quedas. Mas aquele breve momento de felicidade evapora quando uma tempestade acaba enviando nítido para o Leviatã Muito mais rápido do que ela esperava. Pouco tempo depois, um ataque alemão envia a baleia voadora para os Alpes suíços – apenas onde Alek está escondido. É dentro dessa tundra gelada que o príncipe e o pobre se encontram pela primeira vez, entrelaçando seus destinos para sempre.
Como aquela série amada, Leviatã está interessado em mostrar como ações aparentemente aleatórias podem intensificar os conflitos para pior – um elemento que eu vim a compreender totalmente Vire um Gundam. Embora algumas comparações possam ser feitas entre as configurações mundiais alternativas da década de 1910 de Gire a e LeviatãAcredito que a influência do primeiro pode ser sentida na representação deste último. Como Gire a A protagonista Loran Cehack, Sharp, é retratada como uma pessoa de cor com um relacionamento fluido com sua identidade – um relacionamento que é fortalecido apenas quando a série entra em seu final.
Sobre o tema das influências, Joe Hisaishiestá em movimento contribuições para Nobuko Toda e Kazuma JinnouchiA maravilhosa trilha sonora provavelmente fará os espectadores pensarem em Studio Ghibli grandes nomes Howl está movendo o castelo e Castelo no céu. No entanto, eu diria que a série tem um maior senso de parentesco com Teatro mundial da obra -prima– Uma linha de produções de anime que viu futuras luminárias de anime como Hayao Miyazaki e Isao Takahata cortar os dentes nas adaptações da literatura ocidental, como Anne of Green Gables. Dado que Leviatã é uma adaptação de uma série de romances ocidentais, eu não pude deixar de ver os paralelos.
Eu não invoco o nome de Gundam ou Teatro mundial da obra -prima levemente, é o fato de que Leviatã Stanha -se por conta própria em conversa com os grandes que vieram antes dele. Esses elementos específicos de anime também voltam aos romances, dando aos leitores novos alimentos para pensar ao analisar o diálogo textual entre esta série e os romances de Westerfeld. Para mim, as conversas que as obras têm entre si, sem se sentir como uma referência simples, servem apenas para aprimorar esses trabalhos. Afinal, nada é criado no vácuo.
No fim técnico, Leviatã é brilhantemente construído – construindo o momento construído por Studio Orange sobre Tripun Stampede. Enquanto conversava brevemente com os produtores Kiyotaka Waki e Yoshihiro Watanabe no Otakon No ano passado, tive a impressão de que Leviatã Não teria acontecido se não fosse pelas lições que eles aprenderam enquanto trabalhavam no Stampede. Especialmente quando se começa a comparar TriunSandwormes de minhoca para os enormes bestas fabricadas de Leviatã. Com o estúdio trabalhando em bloqueio com Qubic Pictureso produto final é preenchido com vistas impressionantes, animação de personagens estelares e muita ação dinâmica.
Finalmente, o inglês dub produzido pelo Grupo vsi é fantástico. Apresentando um elenco de atores predominantemente desconhecidos para meus ouvidos, o dub impressiona com uma variedade de sotaques variados e performances fortes. Pode haver uma linha rígida ocasional lida aqui ou ali, mas é uma falha que posso ignorar, dado o quão vibrante e quente as performances são em geral. A vez de Broghanne Jessamine se destacou em particular, pois ela habilmente equilibra a luta do personagem para manter sua cobertura em um mundo hostil a mulheres com seu próprio orgulho escocês. Eu também gostaria de destacar o desempenho de Michelle Lukes como a Dra. Nora Barlow, uma estimada cientista que constrói um parentesco com afiado nesses mesmos obstáculos-ones que ela conseguiu pular com inteligência e inteligência nítidas.
Olhando para o cenário político e social de hoje, é revigorante ver uma série que está interessada em mostrar as maneiras pelas quais as pessoas estão unidas e não divididas. Ao mesmo tempo, Leviatã é inabalável em seu retrato preocupante dos horrores da guerra e das circunstâncias de onde essas tragédias são nascidas. Especialmente quando se considera que essa ainda é uma história da Primeira Guerra Mundial, independentemente dos animais e robôs correndo por aí. Não há dúvida de que Leviatã Não é apenas uma das melhores séries da década de 2020 até agora, mas a melhor história de guerra que já vi em anos. Se há um anime que fala tão pungentemente ao momento geopolítico em que estamos atualmente enquanto olha para o passado, é Leviatã.