Es ist wild zu denken, dass ich heute vor 10 Jahren bekam Metal Gear Rising Revengeane durch die Tür. Ich setzte mich an meinen Xbox 360 und an diesem Tag das ganze Spiel durchgespielt. Ich konnte es nicht weglegen. Ich blieb beim Endboss hängen – weil ich ein übermütiger Typ war, der bei meinem ersten Durchspielen hart zupfte – aber ihn am nächsten Morgen besiegte. An diesem Punkt in meinem Leben war ich ein frischgebackener Fan von Metal Gear. Ich hatte die gesamte Saga im Jahr zuvor durchgespielt und sie übernahm mein Leben und blieb meine Lieblingsserie in allen Medien.
Niemals in 100 Jahren hätte ich erwartet, dass Metal Gear Rising das Spiel ist, von dem alle noch sprechen, etwa 10 Jahre später: ein Spiel, das durch Forenbeiträge, Social-Media-Shitposting und endlose Memes weiterlebt. Aber ich greife vor; Lassen Sie es uns zurückführen.
Es ist schwer zu übertreiben, wie aufregend dieser Trailer damals war.
Metal Gear Rising hatte seinen ersten Auftritt auf der E3 2009. Metal Gear Solid 4 hatte gerade ein Jahr zuvor die Geschichte von Solid Snake beendet. Es wurde bestätigt, dass dieses neue Spiel nicht von Hideo Kojima geleitet werden würde und stattdessen sein Versuch sein würde, die Fackel von Metal Gear an ein jüngeres Team weiterzugeben, während er an dem tragbaren Eintrag arbeitete; Friedensläufer. Kurz gesagt, das Projekt hat nicht geklappt. Kojima und sein ursprüngliches Team hatten einen Freischneider-Mechaniker ausgesucht und ein Szenario im Sinn; es hatte das Zeug zu einem großartigen Metal-Gear-Titel … außer dass die Entwickler nie herausgefunden haben, wie die Gameplay-Schleife aussehen würde.
Betreten Sie Platinum Games – den legendären Entwickler, der sich aus ehemaligen Capcom-Mitarbeitern zusammensetzt, die für ihre Top-Action-Spiele wie Bayonetta und Vanquish bekannt waren. Anstatt auf den Grundlagen von Kojima Productions aufzubauen, hat Platinum das Spiel komplett als Actionspiel in seinem charakteristischen Stil neu gestartet. Anstatt ein Spiel zu entwickeln, das auf der Free-Cutting-Mechanik basiert, wurde es überarbeitet, um die Action zu ergänzen – nicht sie außer Kraft zu setzen. Platinum forderte auch, dass die Geschichte des Titels nach MGS4 verschoben wird, anstatt zwischen 2 und 4, um dem Studio mehr Freiheit zu geben.
Du weißt es nicht, Jack.
In dem neuen Spiel, das jetzt Metal Gear Rising Revengance heißt, trat Raiden – ein Söldner zum Anheuern – gegen einen rivalisierenden PMC an, der versucht, friedliche Nationen zu destabilisieren, um die Kriegswirtschaft zu ihrem eigenen persönlichen Vorteil in Abwesenheit der Patrioten wieder in Gang zu bringen. Diese rivalisierende PMC beherbergt vier Kapitäne namens The Winds Of Destruction; In wahrer Metal Gear-Manier sind diese vier nach – Sie haben es erraten – Wind benannt. Mistral, Monsoon, Sundowner und Jetstream Sam sind alle mit eigenen Cyborg-Körpern ausgestattet, von denen jeder seine eigenen einzigartigen Fähigkeiten hat (z. B. Monsoon, der auseinanderfallen kann, um Hiebe zu vermeiden). Ein weiteres charakteristisches Merkmal war ihre Fähigkeit, der Kamera ein scheißfressendes Grinsen zu schenken.
Verstehst du, was ich meine?
Metal Gear Rising ist beliebt dank seiner unglaublichen Action, seiner erstaunlichen Besetzung unvergesslicher Charaktere (und George, aber wir reden nicht über ihn) und seiner verrückten Handlung. Aber es gibt vor allem zwei Aspekte, die seinen Platz in der Videospielgeschichte gefestigt haben: sein Soundtrack und der Antagonist des Spiels – Colorado Senator Steven Armstrong. Um das 10-jährige Jubiläum von Metal Gear Rising Revengance gebührend zu feiern, habe ich den Komponisten des Spiels interviewt Jamie Christopherson (auch bekannt für Bionic Commando und Lost Planet 2) und Synchronsprecher von Senator Armstrong Alastair Duncan (der seine milden Töne auch Mimir in God of War und Celebrimbor in Shadow of Mordor anlehnte).
Christopherson erinnert sich: „Ich war damals Teil einer Tonfirma namens Soundelux DMG, und sie bekamen einen Spieltrailer für MGR:R, der Musik brauchte.“ Obwohl sie damals als Orchesterkomponist bekannt waren, „fragten sie, ob ich intensive Heavy-Metal-Musik machen könnte, und natürlich sagte ich JA“.
Obwohl Metal Gear Solid im Moment MIA ist, war es Anfang der 2010er Jahre immer noch ein Kraftpaket, und Christopherson war ein bekennender Fan der Metal Gear-Reihe. „MGS2 hatte in jeder Hinsicht einen sehr großen Einfluss auf mich, einschließlich der Musik von Harry-Gregson Williams.“ Er erkannte jedoch, dass die Nachfolge von Harry-Gregson Williams einige große Fußstapfen zu füllen war, und sagte: „Ich war erleichtert, als Platinum sagte, dass sie einen anderen Musikstil für dieses Spiel wollten.“
Während der gesamte Soundtrack mit großartigen Heavy-Metal-Tracks gefüllt ist, ist der Hauptgrund, warum der Soundtrack so gerne in Erinnerung bleibt, die Gesangsthemen für jeden Boss, die sich im Laufe des Kampfes an das Gameplay anpassen. Dies ist die perfekte Einführung zu Beginn des Spiels, in dem Raiden gegen einen Metal Gear Ray kämpft.
Nicht “der Ray-Man-Bosskampf”, den Sie denken, wenn Sie diese Worte hören.
Während des Finales des Kampfes schwingt der Ray seinen riesigen, klingenbewehrten Arm in Richtung Raiden, und gerade als du ihn blockierst, “RULES OF NATURE!!” kommt aus Ihren Lautsprechern – und es ist wahrscheinlich, dass es jeden beim Hören in einen Anfall purer Ekstase versetzt. Christopherson stimmt zu. „Die Art und Weise, wie Platinum-Spiele die Audio-Engine so kodiert haben, dass diese schreiende Linie einsetzt, wenn Sie das riesige Schwert aufheben – wow“, sagt er.
„Du kannst immer noch sehen, wie weit aufgerissene Augen und offene Münder die Leute zu bekommen scheinen, wenn dieser Moment passiert.“ Diese adaptive Musik wurde später auch in anderen Actionspielen wie Devil May Cry 5 und – in jüngerer Zeit – auch Hi-Fi Rush verwendet.
Zukunft des Jetstream-Radios.
Jeder Song verkörpert perfekt den Charakter, den er repräsentiert, sei es Jetstream Sams „The Only Thing I Know For Real“, das sich mit seinem Identitätsverlust befasst, während er sein Leben als gemietetes Schwert lebt, oder „It Has To Be This Way“, das dies anerkennt dass sowohl Raiden als auch Armstrong ähnliche persönliche Philosophien haben, aber trotzdem in einen Kampf bis zum Tod gezwungen werden. „Textlich wollten wir, dass die Songs definitiv für jeden Boss spezifisch sind, aber mit einem gewissen Maß an künstlerischer und kreativer Bildsprache und Sprache“, sagt Christopherson.
Gewinnst du, mein Sohn?
Aber die Musik würde ohne eine Reihe von Charakteren, die sie unterstützen, nicht so viel singen können. Reden wir also über Armstrong. Du verbringst das ganze Spiel damit, diese Cyborg-Söldner zu jagen; Du hast deinen entscheidenden letzten Kampf mit Jetstream Sam – der Raiden in der Eröffnungsmission des Spiels demoliert hat – es ist Zeit, Desperados Plan zu stoppen, und das Einzige, was dir im Weg steht, ist … dieser Senator, der etwa zwei Minuten zuvor im Spiel aufgetaucht ist ? Ich wusste nicht, was kommen würde. Und du wahrscheinlich auch nicht.
Nachdem er Metal Gear Excelsus besiegt hat, trifft Raiden Armstrong auf dem gefallenen Mech. Anstatt sich vor Angst zu verstecken, wie es jeder normale Politiker tun würde, rennt er direkt auf Raiden zu. Metal Gear ist bekannt für seine Monologe, aber Bosse in der Serie geben sie nicht oft, während sie den Protagonisten misshandeln.
Armstrong rezitiert Raiden effektiv sein gesamtes Manifest, während der Senator Ihren Protagonisten verprügelt. Er sagt Ihnen, dass die Menschen unter seinem Regime (und ich möchte wiederholen, dass dies ein direktes Zitat aus einem 2013 veröffentlichten Videospiel ist) „Amerika wieder großartig machen würden“. Auf der Nase, oder?
Alastair Duncan – als er theoretisierte, wie es dem Spiel gelang, so viel anhaltende Kraft zu haben – erklärte: „Die Charaktere schwingen jetzt mit, weil sie tatsächlich existieren. Es ist sehr kraftvoll, tatsächlich etwas spielen zu können, wo man als totaler Größenwahnsinniger spielt; und es ist wie ‘das ist wirklich real, das könnte tatsächlich passieren’.
Am aufschlussreichsten an Armstrong ist, wie gut er als Politiker wirklich ist. Verstehen Sie mich nicht falsch, seine Ansichten sind – wie Raiden es ausdrückt – Blödsinn; Aber er ist so eine elektrische Figur, dass man dank der starken Leistung von Duncan in seine Monologe hineingezogen wird. Was noch beeindruckender ist, wenn man bedenkt, dass er nicht einmal wusste, dass er den Hauptschurken spielen würde, als er für die Rolle vorsprach.
„Damals hat man es einem nicht gesagt, alles war sehr still“, erklärt er. „Alles, was ich wusste, war, dass mein Charakter ein amoralischer ‚machthungriger amerikanischer Senator’ war“. Stelle dir das vor.
Welches Wahljahr war das?
Obwohl Armstrong nur im letzten Akt eines Spin-off-Titels auftaucht, hat er sich als einer der kultigsten Charaktere in der Geschichte von Metal Gear etabliert. Duncan sagt mir zuerst, dass er keine Ahnung hatte.
„Ich habe es geschafft, und es hat Spaß gemacht, und es war eine tolle Zeit.“ Wie beliebt seine Figur war, merkte er erst in den letzten Jahren. „Ich habe angefangen, Cameos zu machen, und die Figur, für die ich am meisten gebeten werde, ist Senator Armstrong. Was erstaunlich ist, weil es ein 10 Jahre altes Spiel ist”.
In den Jahren seit Rising ist Duncan dank Auftritten wie der als Mimir in der God of War-Serie ein bekannter Name geworden, und dennoch besteht Armstrong dank der unzähligen Memes, die Metal Gear Rising gewidmet sind, immer noch.
„Armstrong und Mimir sind jetzt die beiden Charaktere, nach denen ich am häufigsten gefragt werde, und das ist phänomenal“, erklärt er. Obwohl er zugibt, dass Mimir derzeit beliebter ist, glaubt er, dass viele Leute ihn nur wegen Armstrong auf Kongressen besuchen werden. “Er ist so eine ikonische Figur … und Mimir ist einfach ein verdammter Kopf”.
Armstrongs starker Arm.
Auch die Meme-Kultur rund um seine Arbeit an Rising war Christopherson nicht fremd. „Ich war mir einiger der frühen Memes bewusst, wie zum Beispiel ‚Die Regeln der Natur passen zu allem’, und dann schienen die Dinge einige Jahre lang zu brutzeln.“ Jahre später forderte ihn jemand auf, nach etwas zu suchen, und er war schockiert über die schiere Menge an Memes über den Titel. Er sagte mir: „Ich hatte absolut keine Ahnung, welche nachhaltige Wirkung der Soundtrack haben würde – das war eine sehr coole Überraschung.“
Metal Gear Rising ist für mich ein besonderes Spiel, es hat meine absolute Lieblingsserie mit meinem Lieblingsspielgenre vermischt und es irgendwie perfekt hinbekommen. Ich glaube nicht, dass wir dank des aktuellen Zustands von Konami jemals wieder ein vergleichbares Spiel sehen werden, aber ich bin sehr froh, dass wir es überhaupt bekommen haben. Ich kann mir kein anderes Spiel vorstellen, das in den letzten zehn Jahren so prominent in der Spielekultur geblieben ist, ohne Portierungen oder Fortsetzungen.
Wir hoffen, dass wir zu Ehren des heutigen 10-jährigen Jubiläums etwas Besonderes für das Spiel sehen werden. Selbst wenn es nur Nanomaschinen sind, Sohn.
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